SAWADA is playing just one snare drum. But he adopted Japanese feeling, African rhythm, and sense of minimal techno for it. He can offer joy of colorful drum sounds from just one snare drum. szmt is playing electronics with the occasional microphoned object to create complex layers of sounds. Together they create electro-acoustic live compositions blending the different approaches to a culture bridging experience.
Das Konzert wird in eine Weinprobe bei Jacques’ in Sulzbach (Taunus) eingebettet, bei der schmackhafter Rebensaft verkostet werden.
18.06.2019, 19:30 Eintritt frei, es wird um eine Spende von 5 Euro – oder mehr đ – fĂŒr die KĂŒnstler gebeten Jacques’ Wein-Depot, Platz an der Linde 2, 65843 Sulzbach-Zentrum jacques.de/depot/58/sulzbach-zentrum/
Indiscreet Jewels is an experimental electronic trio based in Berlin. The band defines their style as post-aleatoric psycho pagan wave. The dense intricacy of electronic improvisations transforms into twinkling fluctuations of hypnotic grooves. Psychedelic soundscapes of repetitive phrases disappears in erratic instants of sonic splashes and scattered overtones. Mysterious synths and uncanny voices are revealing implicit acoustic milieu of otherworldly boudoirs and celestial sanctuaries. soundcloud.com/indiscreet-jewels indiscreetjewels.bandcamp.com facebook.com/IndiscreetJewels
Acrylwaffen are Waffensupermarkt aka Chainblocker and Suspicion Breeds Confidence aka SZMT. acrylwaffen.com
29.04.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30 Admission 7 Euros INM â Institut fĂŒr Neue Medien, SchmickstraĂe 18, 60314 Frankfurt am Main Entrance is on the right side of the building, then go all the way to the top. inm.de
Fall Into Dry Lungs ist das kollaborative Projekt von Christoph F. und Petar S. welches 2015 in Wien ins Leben gerufen wurde. AnfĂ€nglich waren sie ein reines Harshnoise + Schlagzeug Duo aber ĂŒber die Jahre erweiterten sie Ihren Spielstil um fast alle Facetten des Noise Genres. Ihre Live-Performances sind GroĂteils charakterisiert von schnellen & abwechslungsreichen versus battle-sets aber nicht unbedingt nur darauf begrenzt. Neben ihrem gemeinsamen Projekt sind beide Mitglieder auch eigenstĂ€ndig in der experimentellen Szene tĂ€tig: Christoph F. fĂŒhrt das Vinyl Label “Dry Lungs Records” (gegrĂŒndet 2010) und arbeitet unter dem alias “Feuersalamander auf Marzipan”, wĂ€hrend Petar S. die treibende Kraft hinter dem Tape+CDr Label “Fall Into Void Recs” (gegrĂŒndet 2011) und dem Solo-Projekt “Bruising Pattern” ist. WĂ€hrend den letzten Jahren wurde Fall Into Dry Lungs durch Die Mithilfe beim Organisieren und AusfĂŒhren von Shows zu einem aktiven Bestandteil der Untergrund-Szene Wiens. Sie waren eines der ersten Harshnoise Projekte, welches die Möglichkeit hatte in Minsk, WeiĂrussland aufzutreten, SpielgĂ€ste auf Festivals wie dem ZNFI & Mroz Fest in Slowenien und spielten Shows in Deutschland, der Slowakei und SĂŒditalien. fallinto.drylungs.at fallintodrylungs.bandcamp.com drylungs.at fallintovoidrecs.bandcamp.com
Sascha Stadlmeier (geb. 1977) veröffentlicht mit seinem Projekt Emerge seit 2003 elektroakustische Musik auf internationalen Labels wie Drone Records, TĂąalem und Frozen Light. Neben seiner kompositorischen Arbeit an der Schnittstelle von Musique concrĂšte, Drone und Noise ist er seit 2016 verstĂ€rkt im Bereich der freien Improvisation aktiv. Neben Live Electronics kommen dabei Gitarre, Bass und mikrofonierte Objekte zum Einsatz. Einen Schwerpunkt seiner Arbeit bilden Kooperationen mit anderen Musiker*innen unterschiedlichster Stilrichtungen, darunter u.a. If,Bwana, Doc Wör Mirran, Toy Bizarre. Seine intensive KonzerttĂ€tigkeit im In- und Ausland fĂŒhrte ihn u.a. nach Frankreich, Belgien, Italien, Spanien, die Schweiz, Ăsterreich, Russland, Polen, Tschechien, die Slowakei, Ungarn, Slowenien, Serbien und Bulgarien. Er prĂ€sentierte seine Musik auf zahlreichen internationalen Festivals wie Avantgarde Festival, lab30, 20 Jahre MGNM, Zasavje Noisefest, Ecological Sound of Varna Fest und Autistic Campaign Fest. Neben seiner TĂ€tigkeit als Komponist und Performer realisierte Stadlmeier diverse Klanginstallationen und eine Radiokomposition fĂŒr das Studio Akustische Kunst des WDR. Das von ihm betriebene Label attenuation circuit hat sich seit 2010 als wichtige Plattform fĂŒr die internationale experimentelle Musikszene etabliert und veröffentlichte bisher ĂŒber 100 KĂŒnstler aus zahlreichen LĂ€ndern. attenuation circuit veranstaltet auch regelmĂ€Ăig Konzerte mit zumeist experimenteller Musik in Augsburg. emergeac.wordpress.com facebook.com/emerge.dependenz immerge.bandcamp.com attenuationcircuit.de emerge.bandcamp.com
O Yuki Conjugate (OYC) formed in Nottingham, England, in 1982 as part of the post punk DIY scene. At the time of writing they have been in existence for 36 years, periodically going into hibernation to lead ânormalâ lives away from music making. Currently in their fourth incarnation (centred around original members Roger Horberry and Andrew Hulme) OYC have released ten albums and retrospectives that together have earned them literally hundreds of pounds. Originally inspired by Cabaret Voltaire, Durutti Column and Jon Hassell, OYC established their sound during the 80s with classic albums like Scene in Mirage and Into Dark Water. During the 90s, releases such as Peyote and Equator helped OYC gain recognition in Europe and the US before they disappeared back into hibernation for a decade. Their music has been described as post-industrial, cold wave, dark ambient, tribal ambient, fourth world and so on; the band themselves currently prefer the term âdirty ambientâ. They also describe themselves as the ‘missing link between punk and ambientâ, reflecting their outsider attitude and DIY ethic. Today OYC are enjoying a resurgence of interest in their work. UK label Emotional Rescue is reissuing a series of early albums, and the band have played more shows in the last two years than in the previous 20, largely in mainland Europe. A new tour of Germany and Scandinavia is planned for April, as well as dates in Portugal and Greece. Their live set includes backing visuals created by filmmaker Hulme that presents a dream-like narrative closely tied to their music. discogs.com/artist/63379-O-Yuki-Conjugate
DJ Zipo [aufabwegen] plays a set of ambient/field recording/noise collages. Activities have included DJ sets at European concert tours with Aube, Troum, Marc Behrens and Asmus Tietchens as well as regular nights in Cologne and Muenster and sets at special events & international festivals. DJ Zipo is Till Kniola, who runs the aufabwegen label and mailorder, curates sound events in Cologne and at festivals and who regularily writes about music and sound. He is the artistic director of Geraeuschwelten Festival in MĂŒnster, Germany that is co-produced with the National Radio WDR 3. He collaborates closely with German electronic music pioneer Asmus Tietchens, publishing the first comprehensive monography about the composerâs work as well as maintaining the www.tietchens.de website. Releases on the aufabwegen label have included works by Asmus Tietchens, Marc Behrens, The New Blockaders, Fear Falls Burning, Rhodri Davies & Gregory BĂŒttner, Francisco Lopez, Beequeen, KK Null & John Wiese, Carl Michael von Hausswolff, Column One and more. Till Kniola runs the Ministry of Detours in Leif Elggrenâs and Carl Michael von Hausswolffâs Kingdom of Elgaland-Vargaland (KREV). In his real life he works at the Cultural Office of the City of Cologne as an adviser for pop and film culture. aufabwegen.de
03.05.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30 Admission 7 Euros INM â Institut fĂŒr Neue Medien, SchmickstraĂe 18, 60314 Frankfurt am Main Entrance is on the right side of the building, then go all the way to the top. inm.de
Musik hat als dauerverfĂŒgbares Gut bzw. Daten den Stellenwert verloren, die sie als Jugendkultur definierende Kunstform im letzten Jahrhundert innehatte. Aktuell findet eine orientierungslose Verramschung statt: Flatrates, Retrotouren, Fetischisierung von Formaten und so fort. Mit der Aktion Deflation wird dem entgegengesteuert. Die Besucher bringen ehemals geliebte TontrĂ€ger mit, die nur noch als nostalgische Dekoration zuhause verstauben. Am Abend wird ein Auszug gemeinsam gehört, ein kurzes Nachwort gesprochen. AnschlieĂend wird der TontrĂ€ger vernichtet, um ihm dem inflationĂ€ren Markt zu entziehen und ein letztes bewusstes Abschiednehmen von dem TontrĂ€ger und einer anderen Zeit zu ermöglichen. Eintritt ist frei, TontrĂ€ger können in folgenden Formaten mitgebracht werden: Vinyl, CD, Kassette, Minidisc
âGod is a DJâ – Faithless âGott ist totâ – Nietzsche
PrĂ€sentiert zusammen mit unseren geschĂ€tzten Partnern, dem Institut fĂŒr neue Medien (inm.de), als Teil von Frankfurts Musikmesse Festival (musikmesse-festival.messefrankfurt.com).
03.04.2019, 20:00 Freier Eintritt INM â Institut fĂŒr Neue Medien, SchmickstraĂe 18, 60314 Frankfurt am Main Eingang ist auf der rechten Seite des GebĂ€udes, dann ganz nach oben gehen. inm.de
SixTurnsNine unfortunately have to cancel their tour due to personal reasons đ Luckily we got hold of Hidden Technology to fill the void for Xerox Exotique #043.
B°TONG is Chris Sigdell, former member of the German experimental industrial group NID (1995 – 2005). He reaches for the nether regions of experimental electronic sound and has established himself as an acknowledged soundscape artist. His music is a choice of dark, brooding layers of sound, high-pitched tones and weird electronic sounds that give birth to images of darkness and tranquillity, the solitude of an icy polar night or the equivalent of an underwater journey into a bottomless pit. The soundscapes are created by the use of found samples and field- recordings processed on the computer. No traditional instruments are involved. Performing live, Chris Sigdell relies on various electric toys and gadgets whose sound is put through a number of effect pedals. facebook.com/pg/btongmusic
Re-Drum is a project of Pavel Aleshin, experimental musician from Russia. He uses field recordings and found sounds, his own voice, acoustic instruments and non musical objects to create a living environment, oscilating from warm calmness to ritualistic depths. During past years Re-Drum played numerous amount of gigs all over Europe. facebook.com/pg/redrumr re-dr-um.bandcamp.com
The meaning of Takkiduda is the power of the universeâs love, which evolves and leads everything to happiness. We can just look forward and recognize that every single thing happening to us is happiness. We aim the coexistence with nature, civilization and machinery in a better balance. Our performance is absolute improvisation such as most primitive style. We make our sounds based on the animal instinct of the natural human beings. âQurukuâ and âIcoâ are imaginary performers, who are created by our programming. They record and reproduce sounds freely away from human intention. By joining them our music becomes more accidental and full of uncertainties. Not only the music, we display digital images also impromptu besides the sounds to make our performance more impressive. We try to create a work with the viewpoint of âexperience of spaceâ. We try to express with our performance the peaceful world filled of love with coexisting nature, civilization and machinery. takkiduda.com
06.05.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30 Admission 8 Euros INM â Institut fĂŒr Neue Medien, SchmickstraĂe 18, 60314 Frankfurt am Main Entrance is on the right side of the building, then go all the way to the top. inm.de
xqm: Klangtechnische Lehr- und Versuchsanstalt Köln Das Duo aus Köln & Koblenz erstellt freie Klangcollagen im analog/digitalen Klanglabor. Ein gepflegter noise floor die den geneigten Kenner und GenieĂer tief in das mediale Geschehen eintauchen lĂ€sst. xqm sind: Manuel Schaub : Sequenzer (ULTHA, atka, End Of Silence âŠ) Matthias Weigand : Synthesizer (7 Minutes Of Nausea, End Of Silence, Corium âŠ)
Wie viele seiner Generation â die Kinder der 70er/80er â wurde auch zid aka Frank Kumm durch die frĂŒhen Videospiel- und 8-Bit-Systeme geprĂ€gt. Speziell der charakteristische 8-Bit-Klang jener Tage hat bei zid seine Spuren hinterlassen. Konsequent wurde von zid versucht, diesen 8Bbit-Charme auch in seine spĂ€tere Live-Musik zu integrieren. Das Resultat: der erste Liveact im Jahre 2002 im Frankfurter Goldfinger mit Gameboy, EffektgerĂ€t und Kerzenlicht.Bei Xerox Exotique wird er natĂŒrlich auch in die 8-Bit-Trickkiste greifen. Der Sound kann sich hierbei von Ambient bis zu naiv/kitschigen Pop bewegen Sein Set wird von LDX#40 mit Live-Video untermalt.
28.02.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30 Admission 7 Euro INM â Institut fĂŒr Neue Medien, SchmickstraĂe 18, 60314 Frankfurt am Main Entrance is on the right side of the building, then go all the way to the top. inm.de
