Xerox Exotique

Sascha Stadlmeier (geb. 1977) veröffentlicht mit seinem Projekt EMERGE seit 2003 elektroakustische Musik auf internationalen Labels wie Drone Records, Tâalem, aufabwegen und Frozen Light. Neben seiner kompositorischen Arbeit an der Schnittstelle von Musique concrète, Drone und Noise ist er seit 2016 verstärkt im Bereich der freien Improvisation aktiv. Neben Live Electronics kommen dabei Gitarre, Bass und mikrofonierte Objekte zum Einsatz. Einen Schwerpunkt seiner Arbeit bilden Kooperationen mit anderen Musiker*innen unterschiedlichster Stilrichtungen, darunter u.a. If,Bwana, Doc Wör Mirran, Toy Bizarre und Ralf Wehowsky. Seine intensive Konzerttätigkeit im In- und Ausland führte ihn u.a. nach Frankreich, Belgien, Italien, die Schweiz, Österreich, Skandinavien, Russland, das Baltikum, Polen, Tschechien, die Slowakei, Ungarn, Slowenien, Serbien und Bulgarien. Er präsentierte seine Musik auf zahlreichen internationalen Festivals wie Avantgarde Festival, lab30, 20 Jahre MGNM, Zasavje Noisefest, Ecological Sound of Varna Fest und Autistic Campaign Fest. Neben seiner Tätigkeit als Komponist und Performer realisierte Stadlmeier diverse Klanginstallationen und eine Radiokomposition für das Studio Akustische Kunst des WDR.

Das von ihm betriebene Label attenuation circuit hat sich seit 2010 als wichtige Plattform für die internationale experimentelle Musikszene etabliert und veröffentlichte bisher über 100 Künstler aus zahlreichen Ländern. attenuation circuit veranstaltet auch regelmäßig Konzerte mit zumeist experimenteller Musik in Augsburg. Sascha Stadlmeier ist Gründungsmitglied von “jetzt:musik!”, der Augsburger Gesellschaft für Neue Musik.

www.attenuationcircuit.de
www.discogs.com/label/Attenuation+Circuit
emerge.bandcamp.com
emergeac.wordpress.com

Das Circuitnoise Projekt ist ein einzigartiges Hörerlebnis, das auf der Sonifikation von elektronischen Schaltkreisen basiert. Der Künstler nutzt das elektromagnetische Schaltungsrauschen der Geräte, um komplexe Texturen und Klanglandschaften zu schaffen und verwendet Algorithmen und Live-Musikcodierung, um unvorhersehbare Muster und Rhythmen zu erzeugen. Durch die Sonifikation von Daten und die Verwendung von Glitches und elektromagnetischen Sounds eröffnet das Projekt neue kreative Möglichkeiten und erweitert die Grenzen des Möglichen im Bereich des Sounddesigns. Das Konzert wird sicherlich ein Erlebnis für alle Liebhaber von experimenteller elektronischer Musik sein.

www.circuitnoise.de
circuitnoise.bandcamp.com

21.07.2023, Einlass ab 20:00, beginnt ca. 20:30
Eintritt 8 Euro
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Der Eingang ist auf der rechten Seite des Gebäudes, dann die Treppen bis zum obersten Stock laufen.
www.inm.de

16.05.2023, Einlass ab 20:00, beginnt ca. 20:30
Eintritt 8 Euro
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Der Eingang ist auf der rechten Seite des Gebäudes, dann die Treppen bis zum obersten Stock laufen.
www.inm.de

Abstract Household Warfare is a collaboration between three prolific Hungarian sound artists. On one side of the table, the noise warlock Rovar17 and Xpldnglke (aka the rhythmic hermit of Rákoshegy) are not only punishing each other, but also the drums (or samplers) thanks to ZxBxFx.
The soundscapes initially created by electronic duo glide somewhere between catatonic phantom noises and pulsating rhythms on the thin ice of sound samples contaminated with fragments of pain, now facing a new challenge in threes, they rearrange the apocalyptic sequences. It’s nothing but a never-ending struggle, an eternal battle for control of the mixer on the first morning after the lobotomy.
www.soundcloud.com/abstracthouseholdwarfare
www.facebook.com/Rovar17vsXpldnglke
www.youtube.com/watch?v=3ocdmp3oR44

Xpldnglke is the moniker of the half of the experimental electronic duo L*mbik. He plays weird loops through effect pedals and makes noise with a handful of electronic parts.
www.soundcloud.com/lombik-1
www.youtube.com/watch?v=o0Ivlq1cwZw

04.05.2023, Einlass ab 20:00, beginnt ca. 20:30
Eintritt 8 Euro
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Der Eingang ist auf der rechten Seite des Gebäudes, dann die Treppen bis zum obersten Stock laufen.
www.inm.de

By his musical approach Mathieu Sylvestre explores the strains between natural soundscapes and artificial/electronic sound sources. The main focus is to merge antinomic sounds and push in boundaries using atypical treatments in field recordings with modular synthesizers with tapes or loopers. The importance of precise details along waves of harsh frequencies bring a physical and appealing magnitude to the process.
mathieusylvestre.bandcamp.com

Svein Rikard Mathisen (guitar, electronics) and John Derek Bishop (live-sampling, electronics) are a Norwegian ambient jazz duo. They released their critically aclaimed debut album “Calm Brutalism” on Curling Legs in 2022.
John Derek Bishop has released five albums on Jazzland Recordings (under the alias Tortusa) and was nominated for Spellemannsprisen (Norwegian Grammy) for «I Know This Place – The Eivind Aarset Collages». He has collaborated and released music with Arve Henriksen, Eivind Aarset, Erland Dahlen, and Jan Bang to name a few. His latest solo album “Bre” received 4 of 5 stars in Mojo Magazine and Future Music Magazine.
Svein Rikard Mathisen has released three albums, written one commissioned work for the Nattjazz-festival in Bergen and been touring extensively for the last seven years, with his own projects.
Their tour is funded by Arts Council Norway, Music Norway and Norwegian Jazz forum.
www.bishop.no/mathisen-bishop
www.facebook.com/johnderekbishop
www.facebook.com/sveinrikard

18.04.2023, Einlass ab 20:00, beginnt ca. 20:30
Eintritt 8 Euro
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Der Eingang ist auf der rechten Seite des Gebäudes, dann die Treppen bis zum obersten Stock laufen.
www.inm.de

11.04.2023, Einlass ab 20:00, beginnt ca. 20:30
Eintritt 8 Euro
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Der Eingang ist auf der rechten Seite des Gebäudes, dann die Treppen bis zum obersten Stock laufen.
www.inm.de

Derek Monypeny is a Joshua Tree, CA-based guitarist and oud player who has played in the bands Oaxacan, ALTO!, and Sir Richard Bishop’s Freak Of Araby Ensemble. He has performed and toured with artists such as Bill Orcutt, Jozef van Wissem, Eva Aguila/Kevin Shields, Arrington de Dionyso, and many others.
“Monypeny…makes a stake for a conception of the parameters of variously translated formal/cultural/biological folk modes as the keys to the goddamn kingdom that is everybit as persuasive as Sun City Girls at their most alien.” -David Keenan, Volcanic Tongue
https://www.derekmonypeny.com/
https://derekmonypeny.bandcamp.com/

the music of N is like a mirror of the moment. regardless how much thinking and planning went before, the sound captured by a “live”-recording setting comes directly from the inside. amps + guitar are the instruments used, there is no cut and paste afterwards nor any overdub… all N-work is counted by numbers that reflect the timeline of recording and / or the moment of the conclusion to go for the certain concept.
all N-recordings (with the possible exception of single-tracks) deal with a real place and so the title of any album does. the roots of this concept go back to 1997 when N aka hellmut neidhardt started the project [MULTER] together with thomas geiter and mal hoeschen, entering the territory of experimental music. while this project is still going on, having released 14 records on different labels, including the homebase genesungswerk and important german ambient / drone / experimental labels as dronerecords and auf abwegen, N also detected the certain challenges of solo-works. in difference to his work with [MULTER], where analogue and digital techniques melt and the recording may just be the source for the later digitally improved work, N decided to focus on the freshness that can only be achieved by recording-while-playing-the-first-time and went for that concept on all solo-recordings since recording-while-playing-the-first-time and went for that concept on all solo-recordings since then, using a one guitar / two amplifiers setup with a chain of pedal-effects in between. with this it is possible to record exactly what happened in the moment of the inspiration, creating an aesthetic in sound that is based on a certain warm deepness, being highly attractable both for player and listener.
http://www.n-1511.com/
https://n1511.bandcamp.com/

28.03.2023, Einlass ab 20:00, beginnt ca. 20:30
Eintritt 8 Euro
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Der Eingang ist auf der rechten Seite des Gebäudes, dann die Treppen bis zum obersten Stock laufen.
www.inm.de

Leider mussten remetemen und XFnX ihre Tour canceln, da sie nicht genügend Dates zusammenbekommen haben um das ganze irgendwie sinnvoll durchzuführen 🙁 Dankenswerterweise ist dafür der Offenbacher Torstn Kauke eingesprungen, der ja schon öfter bei uns zu Gast war 🙂

BEBAWINIGI musste ihren Auftritt leider kurzfristig aus persönlichen Gründen absagen 🙁 Für sie springt Worsel Strauss mit seiner Lap Steel ein.

Wie in Japan oder Amerika so gibt es auch in Deutschland, hier insbesondere in Nordrhein-Westfalen, eine sehr vitale Noise- und Elektroklang-Szene, die weitgehend unterhalb des Radars der popkulturellen Öffentlichkeit agiert. Dies trotz einer kaum überbietbaren Radikalität und Konsequenz! Ist es Avantgarde, Handwerk, Frequenzterrorismus, Zauber, Krach oder eine Überwindung der musikalischen Konvention? Am Ende gar Kunst?

Eine Annäherung wagt erstmals diese filmischen Dokumentation, die vordringt ins ohrenbetäubende Zentrum des Geräuschs. Typen und Archetypen stehen da im Fokus wie der Krach-Elektronikerin JULIA BÜNNAGEL aus Köln, die schon mal ihre Performance- Schallplatten aus Zement gießt. Dazu CARSTEN VOLLMER aus Essen, der mit seinen Noise-Attacken jenseits von Gut und Böse agiert. Oder der Ein-Mann-DIY-Tausendsassa KAI NIGGEMANN aus Bochum, der Noise-Ambient-Handwerker EMERGE aus Augsburg, sowie der Wort- und Underground-Cut-Up-Akrobat PHILIP NUSSBAUM aus Mönchengladbach und der lärmende Laptop-Arbeiter GEHIRN. IMPLOSION aus der Nähe von Bremen. Und natürlich die unberechenbaren Performance-Tüftler KAFFEE UND KUCHEN aus Düsseldorf, die mit ihrer unbändigen Performance ruckzuck alles in Schutt und Asche legen. Alle werden vor der Kamera interviewt und ihre Live-Performances exklusiv eingefangen. Dazu erklären prominente Musiknachbarn und Zeitgrößen in Bild und Ton, was Noise, Atonalität oder Lärm-Techno jeweils bedeuten kann. Zu Interviews und Auftritten gibt es Ausflüge in die Natur, Dronenfahrten über Waldgebiete im Sauerland und in ein Tier- Gehege im Münsterland, dazu Nachtfahrten im Hochhaus-Viertel oder am Düsseldorfer Flughafen. Dazu explosive Performances in der Mönchengladbacher Altstadt-Initiative Köntges oder in einer Schrebergarte-Anlage am Rhein-Herne-Kanal. Im November 2020 sind die Dreharbeiten gestartet – und wurden von der Corona-Pandemie immer wieder auf neue Herausforderungen gestellt. Für den Film haben wir 15 Hauptinterviews mit Szene- Protagonisten geführt, dazu ein Jahr lang Live-Shows und Performances gefilmt – unter anderem im Kunstmuseum und der Bastion Bochum, im Depot Dortmund oder in der Essener Kanalisation.
www.diestilleueberlebt.com

Der Regisseur Peter Hesse ist bei der Vorführung anwesend und steht uns im Anschluss für Diskussion und Fragen zur Verfügung.

Für diese Veranstaltung konnten wir das Orbit 24 als Location gewinnen. Dieses befindet sich im obersten Geschoss des Bürogebäudes in der Orber Straße 24. Durch das Tor im Gebäude gehen und dann gleich links eine Treppe hoch und den Aufzug bis zum 7. Stock nehmen. Oben dann noch eine weitere Treppe höher gehen. Alternativ über die Treppen komplett nach oben laufen.

Corona: Bitte testet Euch, bevor Ihr zu uns kommt und bleibt bitte daheim, falls Ihr kränkelt. Im Innenraum besteht während der ganzen Veranstaltung die Pflicht zum Tragen einer FFP2-Maske, die nur zum Trinken kurz abgenommen werden darf. Es gibt einen großen Balkon, auf dem man sich vor der Veranstaltung und während Pausen ohne Maske aufhalten kann.

13.10.2022, Einlass ab 19:30, Beginn ca. 20:30
Eintritt 6 Euro
Orbit 24, Orber Straße 24, 60386 Frankfurt am Main
www.orbit24.org