Xerox Exotique #059: Magazine Magazine – Chainblocker – 27.02.2019

Magazine Magazine

MAGAZINE MAGAZINE is Felix-Florian Tödtloff and Wizard Ashdod. The German-Israeli duo mixes electric guitars, synthesis and field recordings to create an eclectic blend of scenic drones. In early 2019 they released their self-titled debut through Full Body Massage Records.
fullbodymassagerecords1.bandcamp.com/album/magazine-magazine

Chainblocker ist the live techno divison of Waffensupermarkt.
chainblocker.de
beatport.com/artist/chainblocker/711897
open.spotify.com/artist/0K7KYDJj1Ta1NwAaItNYyZ

27.2.2020, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 7 Euros
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Entrance is on the right side of the building, then go all the way to the top.
inm.de

Xerox Exotique #058: Brandstifter – Felipe Sáez Riquelme – Leandro Barzabal – 18.02.2019

Brandstifter is an interdisciplinary artist and experimental musician. His main work Asphaltbibliotheque, a conceptual collection of lost & found sheets of paper he is picking up since 1998, was directed in Berlin, Vienna, Rajasthan and as an six month artist in residency in New York, the hole history documented by the German publisher Ventil. He also deals with visual poetry, photocopy art and collage, curates art, performanc and music at Walpodenakademie Mainz. His book art is kept in the Library of the Museum of Modern Art New York, the Sackner Archive for Concrete and Visual Poetry Miami as well as Weserburg, Archive for artists’ publications Bremen.
Brandstifter plays solo and in various experimental music groups in Europe and the US like the SK Orchestra collective with Michael Durek (PASmusique) from New Jersey, the Wateroloured Well collective with members from the rhine main area or Wizards of Oi with Aaron Moore (Volcano the Bear) from New York. 2013 Brandstifter was invited to perform his concertante sound installation rauschgiftengelloops at the Yoko Ono retrospective Half a Wind Show in Frankfurt. In April 2016 Brandstifter joined Fluxus cofounder Ben Patterson for his very last live Performance on a performance festival in Wiesbaden. Patterson passed away in June just when their performance Silent Refugee Night was released on vinyl. In September Brandstifter played his VOX NOISE LOOPS piece sNO!w at the Experi-MENTAL Festival 7 in Brooklyn and exhibited his latest same titled collaged sound object at the gallery CENTRAL BOOKING in Lower East Side.
You can find recent Brandstifter releases on Cassette, CD, Internet and Vinyl on various labels like Alrealon Music, Fluxus Montana, gruenrekorder, Monochrome Vision, psych.KG (with Thurston Moore, Ben Patterson) or on his very own label FLUX ON DEMAND.
soundcloud.com/brandstifter

Felipe Sáez Riquelme: FOTOGRAFIEN DES PAZIFISCHEN OZEAN
Für Körper, Stimme, Loop Pedal und Gegenstände. Diese Sprechstücke (noch in Bearbeitung) sind ein fragmentarisches Porträt des Pazifischen Ozeans. Aus mehreren Perspektiven versuche ich die Geschichte des Austauschs zwischen der ersten und der dritten Welt neu in den aktuellen Kontext setzen.
Felipe Sáez Riquelme (Santiago de Chile, 1986) ist Anthropologe, Dichter und Performance-Künstler. Sein literarisches Werk ist breit gefächert und interdisziplinär, da er das Schreiben mit Klangkunst, Performance und visuellen Elementen verbindet.
Er ist Autor der Bücher “Los tambores difieren” (2015) sowie “Un año en trece lunas” (2016) und ist bereits auf verschiedenen Veranstaltungen und Kulturfestivals in Buenos Aires (Argentinien) und Santiago (Chile) aufgetreten. Seine Performance “Himnosis” (2017) wurde für die Performance-Biennale BP.17 in Buenos Aires ausgewählt. Dieses Jahr nahm er an “entreLínes” teil, einer vom Goethe-Institut organisierten Online-Residenz für Schriftsteller_innen.
lostamboresdifieren.xalpen.com

Leandro Barzabal (Argentina, 1981) Performer working on breaking the instrument while sustaining an aesthetic succession of sounds. Guitar and objects.
vimeo.com/338406193

18.2.2020, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 8 Euros
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Entrance is on the right side of the building, then go all the way to the top.
inm.de

XE#058

Xerox Exotique #057: Tremor Hex – Moogulator – 26.03.2020

Tremor Hex is feedbacking drone from Hamburg City. The duo combines Super 8 and Hi8 visuals with massive bass and guitar driven soundscapes to create an encompassing audiovisual experience loaded with strong political content. The focus is clearly anti-fascist and anti-nationalist.
vimeo.com/tremorhex
instagram.com/tremorhex
facebook.com/tremorhex
tremorhex.bandcamp.com

Ob Moogulator ein Genre spielt lässt sich schwer beantworten. Bei Konzerten prüft er die Lage im Raum und wird nicht gezwungen sein ein festes Programm in irgendeinem Stil durchzuziehen “ihr müsst da jetzt durch”. Aber dennoch hat die Musik stets Spuren einer eigenwilligen Struktur und Sounds. Diese werden immer genau dann in diesem Moment erzeugt und nicht vom Rechner per Audiofile abgespielt. Zwischen blinkenden skurrilen Elektroinstrumenten wird Handarbeit geleistet. Um den sitzenden Britzelpop-Musiker versammeln sich bunte Maschinen, deren Funktion und Auswirkung oftmals aus und auf Augenhöhe beobachtet werden können. Nicht immer hinter “Keyboardständern”, sondern auch sitzend auf dem Klangteppich.
Einflüsse? Na klar! Rhythmische Konstruktionen aus dem Mathebuch, aber mit Herz. Es gab einst Genrebezeichnungen mit 3 und mehr Buchstaben, die zu Beginn versuchten einen Teil dessen festzuhalten, aber wirklich drin aufhalten konnte Herr Moogulator sich nicht, da die notwendige Atmosphäre fehlte. Wer hat schon EBM, IDM, Glitch, Synthpop, Filmsound mit und ohne Bild, New Wave, Neue Musik, Industrial, DnB und (Ihr Begriff hier) schon einmal gehört? Wie auch immer dieses morgen wird und mal bezeichnet wurde – dem Kind der Siebziger blieb durch diese sicher nicht unbeeinflusst. Und wem sagt das noch oder bald etwas? Nur ein paar Nerds. Keine Musik für ein stilfestes spezielles Spezialpublikum. Nicht einfach zum tanzen oder für Kunstausstellungen mit schwarzer Kleidung. Wie einen Apfel auf dem Mond finden. Also macht der Moogulator als “elektronisch” erkennbare Musik und setzt sie neu zusammen. Bei der Suche im Netz wird man bei seinem Namen auch auf Synthesizer stoßen, denn damit wird er auch in Verbindung gebracht. Aber nicht erschrecken.
Konzerte verlaufen individuell, neu und werden auch nicht alle aufgenommen oder mitgeschnitten. Sie sind daher speziell für den Tag und enthalten keine Wiederholungen, denn die kann man mit Elektronik ohnehin leicht erzeugen.Genau deshalb sitzt dieser Moogulator auch daran und die Klänge und Strukturen, die entstehen sind -jetzt-. Moogulator soll aber auch bereits in sehr unterschiedlichen Besetzungen beobachtet worden sein. Was kommt ist anders. Kann man Kunst tanzen? Darf man in Clubs auf den Klang hören und einfach nur zuhören, das Hirn oder Emotionen verwenden? Mal sehen, was er dieses Mal macht und wie sich das anfühlt?
moogulator.com/moogulator
youtube.com/moogulator
facebook.com/moogulatormusic

26.03.2020, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 7 Euros
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
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XE#057


Xerox Exotique #056: Fixateur Externe – Circuitnoise – 31.10.2019

Fixateur Externe – Ü! UAI! Sound-poetic, meta-linguistic, traces: (S)experimental impro-vision, word pictures, sound layers, dream shards, opening microdimensions… Vibrations, Sensitive Waves, Post-Vibrations …, dream-shards (comma),… Ü! Ű from panyiga ü! Sound Poetry & performance art as well with effects and loops, from homemade musical instruments to traditional folk instruments (zither, cowbell) that he played on a special shamanic way (with horse tooth and bones). Rovar17 is responsible for the music, while Zopán Nagy using the mic(s)..
havizaj.bandcamp.com/album/split-6
soundcloud.com/fixateurexterne

The phenomenon of Rovar17 (Insect17 in English) was born 31st of August 2002, what is basically Kálmán Pongrácz’s solo project, but different kinds of collaboration often occur with musicians, visual artists, performers as well as theater, so Rovar17 is a member of several bands as ParaNoiZ, Royal Hungarian Noisemakers or the Százaségő was (from 2013 to 2015). The music is made by audio collage technique, which rejects the traditional sound system, harmony, melody, even rhythm, and creates compositions from inconsistent and untempered sounds, noises. The source is natural or electronic, but the most preferred is the inclusion of human voices. This act has already seen more than 350 concerts and performances, and has played all across Hungary, in Belarus, Belgium, Bulgaria, Croatia, the Czech Republic, Denmark, Estonia, France, Germany, Italy, Latvia, Lithuania, Macedonia, Mexico, Netherlands, Norway, Poland, Romania, Serbia, Slovakia, Slovenia, Spain, Switzerland, Turkey, United Kingdom and the United States of America.
facebook.com/rovar17
havizaj.bandcamp.com/album/charlie-foxtrot
youtube.com/watch?v=z1HjBQYuNYg

Zopán Nagy is a poet, photographer and artist. A spiritual man with wide-ranging knowledge and sophistication. Like a man of paradoxes – he screws one more thing: as if try to take a photo of Hell in Heaven. He follows his own ghostly visions. It fuses and provokes the chance. Intensive philosophy and imagination-attention are the motivates – just like his poems – he constantly reflects on himself in the works. His mystical involvement exists in philosophical paradoxes. (Tibor Miltényi)
hu.wikipedia.org/wiki/Nagy_Zopán
youtube.com/watch?v=MU92zSD6vSU
youtube.com/watch?v=QsvEig9bMnE

Nomen est omen bei Circuitnoise – in den entlegensten Schaltkreisen findet Jens Rosenfeld noch Sound. Er erkundet das weite Feld der zufälligen Störsignale durch elektronische Geräte aus unserer alltäglichen Umgebung. Mathematische und physikalische Zufälle und Entscheidungsverhalten von komplexen Systemen beeinflussen die Soundgenerierung. Musikalisch bewegt das Projekt sich zwischen Noise, Sound Art und Live-Elektronik. circuitnoise.de
facebook.com/Circuitnoise

31.10.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 7 Euros
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
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XE#056

Taking a break

We are taking an extended summer break until mid October 🙂 Take care & don’t let the summer burn you.

Xerox Exotique #055: Lucas Alvarado – Kybernaughty ft. Tilmann O’Blivion – 07.12.2019

Lucas Alvarado: A unique ambient concert created spontaneously from sounds and field recordings made during different journals. A live performance in a meditative context, inviting to the public to a special sonic experience as an immersive way to discover themselves. Composer/performer Lucas Alvarado proposes an exploration through deep sonorities, ethereal minimalism, isolated frequencies and pervasive soundscapes who himself has composed and/or recorded in Europe and South America.
lucasalvarado.com
facebook.com/lvcasalvarado
vnvsmvndvs.bandcamp.com/album/lamentos
emerge.bandcamp.com/album/anatom-a-de-la-vacuidad
emerge.bandcamp.com/album/live-in-augsburg-5

Long time partners in crime Kybernaughty and Tilmann O’Blivion return to the stage together for an audiovisual extravaganza massaging your eardrums and retinas.

Kybernaughty: abstract electronica styleshifter entering the post-harmonic void.
kybernaughty.bandcamp.com
facebook.com/kyber44

Tilmann O’Blivion: analog mirrorworld clone of LDX#40.
kunstscheisse.net/ldx40
vimeo.com/ldx40
facebook.com/ldx40

7.12.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 7 Euros
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
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XE#055

Xerox Exotique #054: Elefante Branco – 27.11.2019

Elefante Branco (White Elephant) is the solo project of electroacoustic improvisation developed by the sound artist Marcelo Armani that has as its base and concepts the fields of concrete music, minimalist and experimental music. The project is born in 2013 when the artist feels the need to use a series of sounds and noises from the recording of different sound landscapes captured in urban and natural soundscapes. The great part of this material results from actions performed by the artist himself for the production and composition of both pieces and multi-channel sound installations. They are cutouts. Fragments of sounds and noise produced by motor vehicles, trains, subway, voices, birds, insects, storms, rain, electromagnetic processes, construction tools and industrial, domestic and cinematographic machines. In live sound performances, the artist, under the name of Elefante Branco, produces in real time a series of compositions using these fragments that are converted into small samplers and fired by electronic equipment. Other textures generated by analog / digital synthesizers, sequencers and effects are incorporated into the clippings of this sound landscape for the production of layers and textures that explore the variation of frequencies, amplitudes and timbres. The intention is to propose the perception of volumes, surfaces and sonic spatialities that express sensations of densities, lightness, granulations, tensions, rhythms and environments that run through dimensional orders from micro to macro.
elefantebranco.weebly.com
elefantebranco.bandcamp.com

27.11.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 5 Euros
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
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Xerox Exotique #053: META MEAT – Suceurs de Chèvre du Centre de la Hesse – 17.10.2019

Both electronic musicians and composers, Somekilos (half of 2kilos &More) and Phil Von (co-leader of Von Magnet) also share a passion for percussions and rhythms.Their common project entitled META MEAT associates the source of flesh (MEAT) with its passage beyond (META).
META MEAT is a very physical live act bound to propel our bodies and souls into another state, a state of release and trance, incarnating a wish to elevate our animality towards a higher conscience of being. The duo fights together a vibrant duel. Their joined skills and energies combine real drumming & beating (Somekilos), real stamping & banging (Phil Von) together battling against twisted virtual synths samples & machines. The electronic sounds being treated as radically as the acoustic percussions played by the two musicians, the musical result turns out sounding utterly “tribal”.
metameat.bandcamp.com
facebook.com/somevon

Suceurs de Chèvre du Centre de la Hesse – trabouliste en pays des merveilles vidéo.

17.10.2019, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 8 Euros
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main
Entrance is on the right side of the building, then go all the way to the top.
inm.de