Xerox Exotique #015: Tbc_Czepoks – 18.11.2017

Tbc_Czepoks sind eine Geräuschgruppe aus Hamburg, die mit den Instrumenten Saz, Violinharfe, Bass, Theremin und Keyboards live improvisieren. Im Mittelpunkt stehen ein Mixer und diverse Effektgeräte, mit denen der Sound der Musiker_innen direkt bearbeitet und verfremdet wird. Verschiedene Aufnahmen und Konzerte wurden schon auf Tonträgern dokumentiert.

18.11.2017, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 5€
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main


Xerox Exotique #014: SEC_ Gregoretti duo – 08.06.2017

SEC_ Gregoretti duo is an explosion of physicality and energy, but based on the most sophisticated electro-acoustic research on feedbacks and tape manipulation.

They have respectively very recently released a solo album:

SEC_ – Mefite

Francesco Gregoretti – Solid Layers, Deafening Shapes

SEC_ is a musician involved in electro-acoustic music and noise. Improviser and composer, he tries to drive the musique concrète in a new dimension, open to the darkest power electronics as well as to the research on feedback devices. His main instrument is the reel-to-reel recorder Revox, that he uses to warp different sound materials, creating unpredictable and grotesque joints, full of cuts, blasts and deep sounds.
He runs active collaborations with Jerome Noetinger, Olivier Di Placido, Dave Phillips, Dario Sanfilippo, Ken Vandermark, Andrzej Zaleski, Andy Guhl, Jean Philippe Gross, Francisco Meirino, Evil Moisture, Scott Sinclair…

Francesco Gregoretti is a drummer/ percussionist focused on sound-oriented improvisation. He uses various combinations of drums, objects and amplification systems to create his personal sound world made of nervous and unpredictable rhythms, drones, noises…
He plays in One Starving Day and Architeuthis Rex and he is the founding member of the improv-avant-rock project Grizzly Imploded and its various declinations (Strongly Imploded / Oddly Imploded) as well as MANY OTHERS w/Olivier Di Placido and Cyanobacteria [from the arabian gulf] w/Ron Grieco.

08.06.2017, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 5€
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main


Xerox Exotique #013: ALL MACHINE – If, Bwana – Phonographia – 26.05.2017

Writer, sound and visual poet, performer. Philologist and Teacher in German Language and Literature, Communication specialist (journalist), copy editor of the art magazines Palócföld and Roham, cultural program organiser. (Sound)poet-illustrator. Writes and publishes in Hungarian, German and English languages, presents her texts in installations, exhibitions, visual and sound performances. Songwriter and front man of Tóth Kína Hegyfalu project.

ALL MACHINE: visual and sound poetry project (2013-) and live performance according to the poetry of the book ALL MACHINE. The performer Kinga Toth is a hungarian poet, experimental musician and visual artist. She usually sings by her own undistorted but powerful extensive vocal using with her only one looper pedal vocalize her contemporary poems like a choir. Actually she tries to blur the borders between experimental music and poetry. project.html

If, Bwana was begun on New Year’s Day 1984 by Al Margolis, who was an activist in the 1980s American cassette underground through his cassette label Sound of Pig Music. He co-founded experimental music label Pogus Productions, which he continues to run. If, Bwana makes music that has swung between fairly spontaneous studio constructions and more process-oriented composition.

EMERGE bildet zusammen mit MARTAVICTOR (Live-Kalligrafie), Al Margolis (Elektronik) und szmt (Elektronik) das Quartett Phonographia. MARTAVICTOR arbeitet in ihrer visuellen Kunst intensiv mit Schrift, sowohl in herkömmlicher Form von Tinte auf Papier, als auch digital verfremdet. Beides bietet ein unerschöpfliches Experimentierfeld, um unterschiedliche Grade der Verfremdung und Zerstörung von Schriftbildern auszuloten. Schrift dient hier nicht mehr primär der direkten Vermittlung von Sprache, sondern spricht für sich selbst als eigenständige Kunstform. Al Margolis, szmt und EMERGE geben ihr eine weitere Ebene, indem sie aufgenommene oder mit Kontaktmikrofonen live eingefangene bearbeitete Schreibgeräusche in Klänge übersetzen. Die live entstehende Kalligrafie dient ihnen dabei als Partitur, umgekehrt reagiert MARTAVICTOR beim Schreiben auch auf die Klänge. Die Kalligrafie wird live abgefilmt und auf eine Leinwand projiziert. So entsteht eine Rückkopplung zwischen verschiedenen Medien.



26.05.2017, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 9€
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main


Xerox Exotique #012: RCO – 24.03.2017

RCO ist ein Kollektiv das Alltagsgegenstände verdrahtet und elektronische Schaltungen entwirft um Klänge zu erzeugen und mit selbstgenerierten Geräuschen zu experimentieren. Unterschiedliche Gerätschaften und akkustische Quellen werden in Feedbackschleifen und Überlagerungen zusammengebracht und in vielschichtige Klanginstallationen arrangiert. Live werden flüchtige und improvisierte Installationen realisiert die Eigenheiten des jeweiligen Ortes aufgreifen und sie in die fortlaufend variierenden Klanggebilde einfließen lassen.

24.03.2017, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 5€
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main


Xerox Exotique #011: SixTurnsNine – Worsel Strauss 22.06.2017

Discover the world of SixTurnsNine: Almost danceable triphop ambience, massive hypnotic bass guitars and lurid electronica carry the impressive voice of Anja Trodler. Get lost within a warm kind of spooky sweetness built around alluring chasms.
Find yourself in a house of broken mirrors where everything is in constant motion and initial impressions easily resolve in contradiction.

Avant Electronica, Future Industrial, Modular Pop – Worsel Strauss operates between performance and automation. His composition style raises the question of authorship in the midst of modular synths and selfgenerating danceable/ undanceable tracks.

Waggon am Kulturgleis, Mainufer near Isenburger Schloss, 63065 Offenbach

22.06.2017 – Doors open 20:59, starts 21:31
Admission: donation


Xerox Exotique #010: Martyna Poznańska – 7697 MILES – 26.07.2017

Martyna Poznańska is a cross-disciplinary artist based in Berlin. Her artistic research focuses on listening and hearing as a transformative act within the urban sonic environment. Through her installations and live performances she investigates the transience of the affect between different modes of perception, where the listener’s experience becomes the focal point. Her practice involves field recording, writing, video and photography.
Martyna showed her works at the Akademie der Künste Berlin (DE), Spor Festival (DK), Deutsche Oper Berlin (DE), The Place, London (UK), Cafe OTO, London (UK), ORF Graz (AU) among others. In 2013 she was the recipient of a grant from the Polish Ministry of Culture for the project Listening East.
She studied Spanish literature and linguistics at the Jagiellonian University in Krakow (PL), voice at the Laboratory of Olga Szwajgier (PL) and Sound Art at The University of the Arts London. In 2016 she obtained the MfA degree from Sound Studies at the Universität der Künste Berlin (Berlin University of the Arts).

7697 MILES is a project formed by Cristóbal Rawlins from Santiago, Chile and Dieter Mauson from Hamburg, Germany. The name of the band marks the distance between both cities. The musicians met in Hamburg in June 2016. Cristóbal at that time was living in Berlin for 3 months to work on his new solo album and to play some concerts in Europe. Some weeks later Dieter visited Cristóbal in Berlin and they started to record music. Before returning to Santiago Cristóbal visited Dieter in Hamburg and they went on with their studio work. In January Dieter travelled to Santiago and 7697 MILES played a small tour in Chile. They did some spontaneous concerts in Santiago, Pichilemu, Pucón and Puerto Varas and recorded new material in the countryside of Araucanía. They also had some sessions with other musicians on the island of Chiloé. In July this year they are gonna play some gigs in Europe such as on the Braillè Sattelitè festival in Lithuania and other locations in the Netherlands and Germany. Next year another tour through Chile and probably Uruguay and Argentina are planned. Meanwhile their first album is ready for release. Their music is mainly electronic based but also contains ambient sounds, guitar played with e-bow, theremin and radiovoices.
Cristóbal was born in 1980 in Santiago and played keyboards and programming in different bands from 2004. In 2013 he started his solo project Raw C (abstract and techno music) and other electronic music projects.
Dieter was born in Leer, Germany and started to play in different punk and no-wave bands in 1982. With a friend he formed NOSTALGIE ÉTERNELLE in 1986 and later other bands and projects. In 2012 he started his solo-project OCCUPIED HEAD.

26.07.2017, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 5€
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main


Xerox Exotique #009: Oscotarach Resurrected – 20.05.2017

A very special evening to celebrate the 16,83 anniversary of the release of the Oscotarach LP, featuring these lovely artists:

Carsten Vollmer
immer wenn menschen sagen ES ist keine musik dann ist ES genau das was ich immer erreichen wollte ES wird immer konsequent alle mittelklassigen hörgewohnheiten und musiktheoretischen gesetze ignorieren auf zu neuen ufern befreiung bewegung arbeit fortschritt no future ich sehe ES ist positiv die meisten menschen finden ES ja destruktiv ES hat etwas reinigendes ES stellt alle klänge in frage und verschlingt sie mit seiner unaufhaltsamen macht sich treiben lassen zu sich selbst finden ein umweltkonzept komplett ausblenden zurückgeworfen in die große ursuppe aber noch wichtiger ist die stille genau dieser kleine augenblick nachdem ES endet da ist die totale stille weil ES vorher alles ausgelöscht hat ohne vorwarnung ein aus STILLE

Hidden Technology

Welcome to Informationsüberflusszeitalter: hidden technology (ht) arbeiten an den Stellen, wo akustische Dokumentation und Kompositionsprozesse aufeinander treffen und in Beziehung zueinander treten. ht dokumentieren ihre persönlichen Lebensumwelten mittels Techniken des Field Recordings, übertreten in der Nachbearbeitung jedoch bewusst die Grenze zur Komposition. Found sounds und handgefertigte Klänge aus Raw Data und nichtmusikalischen Klangerzeugern werden mit synthetischen Tönen zu kontrollierten Abfolgen von Audioereignissen arrangiert. Die dabei entstehende Entterritorialisierung der Klänge wird nicht nur in Kauf genommen, sondern bewusst als Nebenwirkung eingesetzt. Die verwendeten Methoden aus Recordings, Resampling und Resynthese dienen weniger der Befriedigung eines technikaffinen Lustprinzips, sondern als Reaktions- und Reflektionsmethode des übertakteten Inputoverloads.
hidden technology lieben Schnittstellen: Aufnahmegeräte aller Art, Kontaktmicrophone, Gitarren und Notebooks als universale Black Box zur Klanggenerierung: Verbindungspunkte zwischen Mensch, Gerät und Ton in wechselnden Konstellationen.
Als Wertschätzer der vergangenen Gegen(warts)kultur in all ihren Ausdrucksformen schätzen ht korrekt eingesetzte Referenzen und Verweise: Jean Baudrillard’s „Kool Killer“, Throbbing Gristle, Clockwork Orange, Whitehouse, Drones, Welt am Draht , Power Electronics, Eraser, früher Dub, Children of God, Dark Ambient, Blue Velvet, Bohren & der Club Of Gore.
hidden technology sind keine Freunde schneller Entwicklungen und besitzen deshalb keinen Facebook Account.

Spherical Disrupted
Spherical Disrupted is the current main musical project of Mirko Hentrich. He produces electronic and experimental music since 1988 under various names and with various bands (e.g. Experimentum Crucis, Sick En For, Capsular).
Spherical Disrupted made several releases since 1995 and on Audiophob since 2004. Spherical Disrupted made several sampler tracks, did some remixes (e.g. for P·A·L, Xabec, KiEw, Still Patient? and Rotersand). Spherical Disrupted played more than 60 shows live all over Germany and Europe, incl. some bigger festivals like Maschinenfest, Elektroanschlag, Schlagstrom festival, Wroclaw Industrial Festival and Summer Darkness. The sound of Spherical Disrupted could be described as a mixture between dark ambient and IDM.
Mirko Hentrich is also co-founder and owner of the ambient industrial label Audiophob and is working under the name of Paradroid as a DJ for EBM and ambient music in several clubs and many festivals.

<<Non-Physical Performance>>
Originally formed in 1995 by Harry Weissen, Henry Favretto (aka hexdump, ecm) and Bruno Ruch (aka Sleepwalk, left the project in 1996) as a means to translate the perceived reality into an appropriate musical realm Skalpell is striving to provide some kind of projection of images invoked by the subconscious and seen through the minds eye.

With its roots in the so-called ‘industrial music’ of the early 90s Skalpell has come a long way touching various musical styles ranging from harsh noise trainings to haunting dark ambient soundscapes with occasional regurgitations of popular elements. As a natural progression the work has also recently culminated into the composition of soundtracks.

20.05.2017,  20:00
Admission 10 €, special vinyl tickets in limited quantities
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main


Xerox Collabique #002: Mikel R. Nieto – Dark Sound – 06.02.2017

Der baskischen Fieldrecordist hat für uns die akustische Schönheit im Huaorani-Reservat in der Nähe des Yasuni-Nationalparks im ecuadorianischen Amazonasgebiet mittels verschiedenen Mikrophonen eingefangen. Was dieses Paradies in dunkles Schwarz färbt sind die Geräusche von Ölbohrmaschinen, Fördertechnik und sonstigen in der Erde wütenden Maschinen… Das Konzert beschäftigt sich mit den Auswirkungen der Ölförderung auf die dort lebenden Menschen und den Einwirkungen auf die Umwelt.

Dark Sound ist das schwarze Buch der Klanglandschaften.
Mitte 2016 ist das Buch/CD-Projekt bei Gruenrekorder erschienen. 176 schwarze Seiten, mit schwarzem Text bedruckt und 34 Tonaufnahmen auf einer schwarze CD.

Mikel R. Nieto ist ein spanischer Künstler und Forscher aus dem Baskenland.
Als Fieldrecordist beschäftigt er sich seit 10 Jahren mit unserer akustischen Umwelt und setzt sich künstlerisch forschend mit den Inhalten auseinander. Diverse Lehrtätigkeiten an verschiedenen Universitäten. Nieto ist Mitbegründer der baskischen Klangkarte, Mitherausgeber der Plattform und Radioautor.

We present this event in collaboration with the Gruenrekorder label. The first five visitors will receive a free Gruenrekorder CD.

06.02.2017, doors open at 20:00, starts at 20:30
Admission 5€
INM – Institut für Neue Medien, Schmickstraße 18, 60314 Frankfurt am Main